Apr 29, 2021
Dieselpunk para iniciantes: Bem-vindo a um mundo onde os anos 40 nunca terminaram
O passado encontra o futuro em um movimento estético que engloba arte, música, cosplay e armamento.
Publicado originalmente em 2 de maio de 2020 por Aja Romano
Imagine um mundo onde os anos 40 nunca terminaram — um mundo onde mesmo com o avanço da tecnologia, a ameaça do fascismo continuava a pairar, os filmes noir e as comédias malucas ainda estavam na moda e as bandas de swing e os Arrow Collars ainda estavam no auge da moda.
Você pode pensar que a tecnologia iria estagnar em tal mundo, junto com a estética cultural mas, em vez disso, a tecnologia avança mais rápido do que poderíamos imaginar. Pense no Colt .45s, que também pode disparar raios transportadores; óculos de piloto de caça de latão, feitos de couro e equipados com Google Glass; jaquetas de bombardeiro forradas com transmissores de fibra óptica; trens supersônicos disputando com zepelins que podem quebrar a barreira do som; bartenders robóticos que o cumprimentam com uma ponta do fedora assim que você der a senha secreta para entrar no speakeasy, onde o jazz suave toca sobre uma batida techno preguiçosa.
E a senha para entrar neste mundo fundido do passado e do futuro?
Dieselpunk.
Se você sabe alguma coisa sobre os punks de época, provavelmente conhece o steampunk, o movimento vitoriano, literário e artístico de moda que combina a ficção científica futurista com o amor por coisas vintage. Mas os movimentos punk históricos não param apenas nos gadgets de latão, na moda enfeitada com agitação e nos mecanismos cheios de engrenagens que o steampunk faz tão bem. Ao longo da última década, o steampunk, ele próprio um derivado do cyberpunk, deu origem a toda uma ladainha de ramificações: stitchpunk, elfpunk, desertpunk, clockpunk, Teslapunk, nanopunk, biopunk, atompunk, insira-um-período-histórico-daora-ou-conceito-punk.
Entre todos eles, o dieselpunk ocupa uma posição única: imprensado entre a vasta revolução industrial e a extensão multigeracional da era do steampunk, e a curta, mas icônica e amistosa era da ficção científica dos anos 50 conhecida como atompunk. Dieselpunk tem, na melhor das hipóteses, três décadas de sua procedência. Marcado pelo advento dos motores a diesel para as principais máquinas, especialmente máquinas de guerra, o dieselpunk começa mais ou menos na época da Primeira Guerra Mundial e encontra sua apoteose na Segunda.
Se o cartão de visita do steampunk é um espetáculo deslumbrante de latão, mecanismo de relógio e tons de terra, então o dieselpunk é aço e cromo se misturando com a sujeira e a areia da maquinaria moderna, a nostalgia do patriotismo não irônico e um toque de miséria e pavor existencial que acompanha modernismo.
“É mais obsceno, mais encardido, mais ousado do que vapor”, disse um membro do Dragonfly Armory no painel Dieselpunk 101 lotado no Dragon Con 2013. Eles são um grupo de cosplayers comprometidos com sua estética. “Todo mundo carrega uma arma”, instrui o site: “granadas, lança-chamas, revólveres, espingardas, metralhadoras, essas coisas.”
Dieselpunk adora armamento: artilharia, maquinaria, armas de assalto e qualquer outra coisa que os participantes criativos possam encontrar. Tingido com tons apocalípticos, a moda dieselpunk muitas vezes funde as linhas limpas dos uniformes do exército e da marinha com uma aparência levemente suja.
O que significa ter uma estética “-punk”?
No início, o autor de ficção científica Bruce Bethke cunhou o termo “cyberpunk” em seu conto de 1980 com o mesmo nome. Cyberpunk se presta a uma paisagem distópica que fez o seu caminho na paisagem cultural, de Blade Runner ao clássico de anime Akira. Cyberpunk fundiu a cultura de ponta do presente — particularmente a Tóquio moderna — com as possibilidades sombrias de um futuro repleto de cibertecnologia. De repente, a ficção científica, que sempre valorizou a construção de mundos, teve uma nova paisagem moderna para construir.
Mas a construção do mundo não parou por aí. Livre para imaginar realidades e histórias alternativas, os amantes da ficção científica olharam para trás e para a frente para imaginar conceitos de universo inteiramente novos. E se os humanos fossem virtualmente bonecos de pano? Stitchpunk. Quais seriam as consequências para o futuro se as modificações genéticas se tornassem uma parte normalizada da sociedade? Biopunk. E se a tecnologia tivesse avançado muito mais rápido do que a cultura no século XIX? Steampunk.
Quando dizemos que dieselpunk e todos os outros subgêneros literários e artísticos do cyberpunk são uma estética, queremos dizer que os praticantes tentam imaginar um mundo o mais completo possível, mantendo o estilo consistente o tempo todo. Isso significa que não recebemos apenas modas, aparelhos e armamentos inspirados na história do dieselpunk; temos um visual que permeia o design de tudo, desde automóveis à arquitetura.
Há até um componente musical crescente, com ênfase em electroswing sons e nostálgicos fundidos com elementos e batidas modernas:
O filme noir também é outro grande componente.
A estética dieselpunk geralmente apresenta pôsteres em estilo art deco e maquetes de pôsteres de propaganda de guerra típicos da época:
O que o torna “punk” exatamente?
Pode ser fácil, à primeira vista, supor que tudo isso é apenas uma representação da história. Os cosplayers não estão apenas vestindo uniformes militares?
Bem, não, na verdade não.
Como os outros movimentos estéticos de ficção científica de base histórica, o dieselpunk se esforça para alterar algo fundamental sobre o que sabemos e entendemos da história. Seja pelo avanço da tecnologia, infundindo os universos com magia e ocultismo, inventando armas fantásticas ou trazendo a estética do século XX para o futuro, dieselpunk é sobre amalgamação.
Às vezes, os resultados podem ser surpreendentes.
Mas a ênfase em toda essa historicidade tem um custo.
O dieselpunk glorifica a guerra? E nazistas?
Sim e não. A verdade é que a Alemanha nazista freqüentemente influencia em representações de dieselpunk, particularmente em trajes como uniformes da SS, insígnias e medalhas nazistas, botas e máscaras de oxigênio. Muitos fãs do dieselpunk insistem que estão apenas representando uma estética fascista ao invés de endossá-la, mas pode ser difícil dizer, especialmente considerando que a grande maioria dos dieselpunk obtém sua sujeira e coragem de um foco na guerra.
Freqüentemente, a ênfase na guerra vem com uma crítica saudável dos mitos da “maior geração” dos americanos na Segunda Guerra Mundial, mas muitos vêem essa era como um ideal não irônico, apesar dos muitos problemas que ela acarreta. Outra característica infeliz do dieselpunk — uma característica que compartilha com o steampunk — é uma história whitewashed que se concentra principalmente nos europeus e americanos brancos. Como disse bearbronson no Tumblr:
Acho Dieselpunk um fofo, mas então me lembro que se concentrava nas décadas de 1920–1940 e lembro que realmente não era uma boa época para ser uma minoria como eu. Isso também se aplica aos greaser-looks, steampunk e praticamente qualquer coisa de pinup, na verdade. Eu poderia fingir que esta é uma realidade alternativa onde essa merda não existe, mas não ajuda quando todo filme/programa steampunk/dieselpunk nem mesmo reconhece a existência de minorias. Quando a coisa mais etnicamente diversa de Dieselpunk é o desenho animado TaleSpin, da Disney, eu praticamente digo foda-se todo esse absurdo e desisto.
Para enfrentar essa tendência, movimentos recentes, pequenos, mas crescentes, chamados steamfunk e dieselfunk, tentaram oferecer alternativas que mesclam as duas estéticas com a representação da cultura negra e experiências históricas negras reais.
E para neutralizar todo o fetichismo nazista, muitos proponentes do dieselpunk propõem representações antifascistas da cultura. O diesel antifascista envolve condenar veementemente o uso de trajes que envolvam uniformes e insígnias nazistas. Também incentiva a busca de fontes externas de inspiração, como a oposição antifascista real durante a guerra.
Ainda assim, o fascínio pelos nazistas como parte da história alternativa é um tema recorrente. Na maior comunidade Dieselpunk do Facebook, a pergunta de boas vindas é: “Interessado em soldados nazistas geneticamente modificados?” enquanto os posts se perguntam o que aconteceria se a Grã-Bretanha ficasse do lado da Alemanha durante a guerra e conclamam o poder dos tanques-aranha nazistas.
Decopunk
Talvez por causa das implicações negativas da superenfatização da guerra, surgiu um subgênero de Dieselpunk que se concentra principalmente nas expressões artísticas e culturais dos anos 20 e 30, em vez dos anos 40 dilacerados pela guerra. Onde o diesel é industrializado e escuro, o deco é elegante e glamoroso. Exemplos familiares de decopunk incluem os dois primeiros jogos Bioshock, elementos do Great Gatsby de Baz Luhrmann e os álbuns conceituais retro-android de Janelle Monáe Metropolis e The ArchAndroid.
Monáe é fortemente influenciado por um filme que serve como uma grande inspiração para o diesel e o decopunk: a obra-prima silenciosa de Fritz Lang, Metropolis. Frequentemente aclamado como o primeiro filme de ficção científica moderna, Metropolis incorpora as qualidades retro-futuristas do dieselpunk e do decopunk. Mas se você quiser exemplos de filmes e mídia modernos, há muitos disponíveis.
Exemplos de Dieselpunk na mídia:
Filmes: A série Indiana Jones, Sky Captain and the World of Tomorrow, Captain America, The Rocketeer, Hellboy, Dark City, Up, Sucker Punch
Gaming: BioShock 1 & 2, Fallout, Final Fantasy VII
Anime/Manga: Full Metal Alchemist, Baccano!, Kino’s Journey
Television: Caprica, TaleSpin, The Legend of Korra
Comics: Electropolis, Astro City, Ignition City
Embora o Dieselpunk seja uma comunidade pequena, ela continua a crescer. Existem maneiras de se envolver, especialmente online: Dieselpunks.org é o site online líder para notícias e informações sobre eventos dieselpunk perto de você; outras comunidades prosperam no Facebook, Meetup, deviantART e Tumblr.
Mesmo com todos os seus defeitos, o dieselpunk é uma maneira vibrante e criativa de explorar um momento turbulento da história mundial e conhecer os membros da comunidade. Então, se o dieselpunk está chamando você, não há tempo como o presente (futurista) para ir em frente e:
